李天慧和她的大提琴室內(nèi)樂團(圖)

　　李天慧先生是臺灣文化大學的大提琴教授，一生與大提琴結下不解之緣。數(shù)十年的教學經(jīng)驗，數(shù)不清的大提琴學子，使她在臺灣的弦樂教授中有很高的聲望。2008年中國音樂家協(xié)會和中央音樂學院聯(lián)合舉辦“第三屆愛琴杯全國大提琴比賽”，李天慧是唯一被邀請擔任評委的臺灣音樂家。上周末的一個下午，上海交響樂團音樂廳內(nèi)，一場大提琴重奏音樂會正在進行，吸引了滿滿一堂愛樂者。這是上海交響樂愛好者協(xié)會為協(xié)會會員安排的一場大提琴室內(nèi)樂音樂會。整整一個半小時的演奏，臺上琴聲飛揚，臺下鴉雀無聲。整個兒就是一場不需要任何禮儀說教的最地道的室內(nèi)樂音樂會。這就是李天慧教授帶來的臺北市“樂一”大提琴室內(nèi)樂團在上海的第一次登臺亮相。問起“樂一”的團名，原來是“音樂第一”的簡稱。僅從團名，也能看出這個室內(nèi)樂團的藝術品位：質(zhì)樸而純粹。原來2008年李天慧教授應邀赴大陸擔任評委時，有幾個年輕大提琴學生聞訊也報名參賽，這是她們第一次參加大陸同行的比賽。揭曉時竟然一舉獲得多項獎項，讓她們興奮不已�；氐脚_灣，一個能讓大家定時相聚的主意就出現(xiàn)了成立一個大提琴室內(nèi)樂團。臺灣的古典音樂興起于上世紀七八十年代，當時島內(nèi)經(jīng)濟崛起，年輕人競相學習西洋樂器，一時風起云涌，蔚為成風，優(yōu)秀者更是紛紛赴歐美留學。與此同時，臺灣省內(nèi)無論臺北、高雄等大城市還是偏僻小鎮(zhèn)，都在學校里廣泛開設音樂教育課程，大、中、小學紛紛成立樂隊。于是對學生們來說，古典音樂的聆聽和演奏并不陌生，而相互間尋找機會一起演奏更成為他們業(yè)余時間的一大樂事。在這樣的環(huán)境中，李天慧教授很自然地就聚集起一部分優(yōu)秀的大提琴演奏家，成立了樂一大提琴室內(nèi)樂團。這個室內(nèi)樂團的成員，都畢業(yè)于專業(yè)的音樂學院或音樂研究所，求學時都經(jīng)過嚴格正規(guī)的訓練，目前在中小學校擔任音樂教師，有些還在專業(yè)樂團兼職演奏。她們能聚集在一起，主因當然是出于對大提琴的熱愛和眷戀，而更重要的是李教授創(chuàng)造的條件：在這里，她們能真正沉浸在參與中獲得學習和享受的無窮樂趣。于是每周一次的大提琴聚會風雨無阻。這樣的大提琴聚會其實并不容易。世界上的室內(nèi)樂團多如牛毛，但更容易組合的是有鋼琴的參與和不同弦樂器的組合，純粹大提琴的組合舉世少見。光是每周一次要把多把碩大的大提琴背到排練地點就是一個不小的麻煩。而李教授在訓練樂團的同時，還面臨一個艱巨的任務，便是作品和樂譜的稀缺。現(xiàn)成的樂譜是極少的，她必須不斷地尋找各種機會獲取能改編成大提琴演奏的樂譜。最開始是在各種三重奏、四重奏作品中尋找，之后更逐漸擴大到聲樂曲、民樂曲、臺灣民謠、流行歌曲甚至經(jīng)典的管弦樂作品。于是他們的音樂會曲目也常常“豐富多彩”。在上周的演奏中，我們在他們的大提琴演奏會上聽見了的《菊花臺》、宜蘭民謠《丟丟銅》和羅西尼的《威廉·退爾序曲》，這些曲目顯然在作曲家寫作之初都與大提琴無關。